摘要：非洲一贫民窟孤儿学中国功夫，自制五毛道具，哪怕每天生活费只有1块钱，也要花2000元拍电影。10年来制作40多部超低预算功夫电影，但部部票房都大卖。他是怎么做到的？学中国功夫艾萨克出生在乌干达贫民窟里，从小就十分喜欢中国功夫，崇拜李小龙，还...
非洲一贫民窟孤儿学中国功夫，自制五毛道具，哪怕每天生活费只有1块钱，也要花2000元拍电影。
10年来制作40多部超低预算功夫电影，但部部票房都大卖。
他是怎么做到的？
艾萨克出生在乌干达贫民窟里，从小就十分喜欢中国功夫，崇拜李小龙，还会自己模仿武打片中的各种动作。
为了真正地接触到中国功夫，长大后他孤身一人来到河南少林寺学习中国武术。
那期间，他起早贪黑，每天都在刻苦训练。学有所成之后，为了将自己的功夫发挥作用，他决定回到乌干达效仿中国拍摄功夫电影。
2005年，艾萨克用制砖的微薄收入在贫民窟创立了乌干达第一家电影公司——雷蒙，人们亲切地称其为“瓦卡莱坞”。
他把想要学习武术、有电影梦的人聚集在这里，每天进行免费培训，细致到出拳的力度，踢脚的姿势。
炎炎烈日下，不论大人小孩都认真地练习着武术动作，为了鼓励过来学习的孩子们，本就入不敷出的他还会时常在训练后发一些饮料、零食作为奖励。
在艾萨克看来学习中国武术的好处很多，除了可以在拍摄中让武打动作更流畅美观外，坚持下来还能强身健体。
现在的乌干达，上到青壮年，下到稚嫩儿童，都在学习中国功夫，为拍摄功夫电影做准备。
最初艾萨克是用一台陈旧且镜头模糊的相机拍摄的，因为没有经验一切都只能从头学起。
不会拍摄剪辑，他就用辛苦攒下的钱去报了一个初级剪辑培训班，他边学边练习，很快就掌握了基本的剪辑技术。
从朋友那里借来一台相机后，他就开始写剧本进行拍摄。之后又用四处找来的旧配件拼凑出了一台电脑。
二手电脑内存不够，剪辑的时候经常要删除一段才能剪下一个素材。
就这样，为了减少开支，完成自己的“电影梦”。艾萨克一人身兼数职，摄影师、剪辑师、导演、编剧。
因为拍电影需要投入资金，再加上自己还要养家糊口，艾萨克坚持一边工作一边学习，终于攒钱在贫民窟租下了属于自己的道具室、剪辑室、排练室。
参演的演员都是当地居民，他们每天下班之后，就相聚一起讨论剧本，排练拍摄。
演出没有费用，唯一的好处是，艾萨克为他们提供了一个落脚的地方，不用在外面风餐露宿。
因为条件有限，拍摄现场又只有一台摄像机，为了拍摄效果一个动作要重复很多次，并且因为是动作片，演员们都是真实的拳打脚踢，棍棍到肉。
一场戏下来，演员们身上总会留下大大小小的伤痕，但大家对此都毫不在意。
在瓦卡莱坞拍摄电影，靠的就是热情。
当然，除了设备和演员，服化道也是一部电影拍摄的关键。
都说拍摄动作片、科幻片是在燃烧经费，动辄几个亿的投入还屡屡被人批为“垃圾”电影，但艾萨克团队的服化道却简陋到让人不可思议。
为了节省资金，演员直接省去了化妆这个步骤，必要时的特殊妆效是由艾萨克的老婆一手包办的。
把水、泥土以及廉价颜料混合后涂抹在脸和身体上，一个特效妆就简单完成了。
另外，演员手上的道具基本都是由破铜烂铁或木头加工拼凑而成，简陋到需要想象力才能辨别出来。
子弹由削尖的小木棒代替，手上拿的枪是由废弃的金属或木头拼凑而成的，火箭发射器更是离谱，是由塑料管和平底锅组成的。
就连拍摄需要的直升机、手推车、摄影吊臂也是用一堆废弃零件辛苦焊接而成的。
最早拍摄枪战场景时，为了枪枪见血。他们用面粉制造爆炸，用牛血代替血包。
这些牛血都是艾萨克起很早去屠宰场收集来的。但时间一长发现很多演员因此染上了病，所以后来改用成了可食用色素。
在国内影视剧被很多人吐槽大量使用抠图、粗制滥造时，却不知“五毛钱特效”已经是他们最好的技术。
飞起来的人、直升机、汽车，很多电影片段都是通过搭起一块简易绿幕完成的。
但对艾萨克来说，拍摄过程并不是最难的，最难的是后期剪辑。
一间破旧的剪辑室、一台电脑、一个硬盘就是艾萨克剪辑的全部装备，他使用的二手电脑不仅内存不够，还带不动复杂的剪辑程序。
再加上贫民窟的电力供应不稳定，一周只有3天左右有电，不管是拍摄剪辑都需要加急进行，有时突然断电甚至会让已经剪辑好的片段荡然无存。
但梦想的力量还是支撑他们坚持了下来。
制作完成的电影，他们会将其刻在DVD光盘上，每张标价45美分（约人民币3元），然后穿着电影中的服化挨家挨户上门推销。
通常一部电影下来会有300左右的收入。
即使这条路看起来艰难而漫漫无尽头，他们也从未放弃，依然对电影拍摄保持着高度的热情。
几年来，经过艾萨克和同伴们的努力，《谁杀死了阿列克斯机长》、《贝农叔叔归来》等40多部电影已经拍摄完成。
这些融合了乌干达文化和中国文化以及枪战、功夫等元素的电影在yotube上收获了大量的点赞和关注，并被大家称为“真正热爱电影的人”。
《谁杀死了阿列克斯机长》更是吸引了一个美国粉丝阿兰·霍夫马尼斯带着全部家当来投靠他。
霍夫马尼斯说，他在这部电影里看到了强烈的愤怒和原生的天赋，这是市面上的商业电影所少有的。
“瓦卡莱坞”的故事仍在继续，他们从一台电脑、一个破旧摄影机逐步发展成为一个130多人的团队，并且有了摄影、剪辑等的明确分工。
据相关数据显示，近些年非洲的电影行业发展迅速且拥有着巨大潜力，截至到2021年，从业者达到500万人左右，更是为非洲贡献了50亿美元的GDP。
只要抓住机遇，非洲电影一定可以走上大荧幕，呈现到世界的面前。
艾萨克在接受采访时说，未来这里每一个孩子都会超越他，他们会将
“瓦卡莱坞”发展成世界一流的动作片工坊。
天道酬勤，他们凭借着热情和一腔孤勇让乌干达的电影业从无到有，用着最原始的拍摄和剪辑技术向我们展示着自己的热爱。
抛开艺术、技术、票房不谈，这群努力追梦的人身上仿佛闪着光。
或许梦想无关贫穷或者富有，有梦想谁都了不起！
